Desde hace unos años atrás las carreras comunicacionales están tomando una sólida relevancia al momento de escoger qué estudiar luego determinar la enseñanza media. Carreras como Teatro, Cine, Periodismo, Comunicación Audiovisual y Arte son sólo algunas de las más preferidas por los jóvenes, mostrando que comienza a desaparecer el miedo y el estigma de no tener trabajo al momento de egresar.
No es menos cierto que el mercado laboral está copado de profesionales ligados a los medios de comunicación, pero ¿Es posible en carreras comunicacionales salir de la media y lograr ser el destacado? ¿Son importantes los tan nombrados “pitutos”? ¿Cómo lograr los sueños? y ¿Cómo enfocar y entender que es lo que realmente me apasiona? Son dudas que tienen todos los jóvenes al momento de matricularse en alguna de estas carreras. Son dudas que pueden ser despejadas a las semanas, a los meses, a los años o quizás nunca lo son y se termina dejando la carrera por falta de conocimiento propio. 
Para el actor Claudio Rodríguez se nace con el talento comunicacional y sólo con el tiempo se va encausando para llegar finalmente a la esencia, a la matriz de cada uno, donde recién ahí nos damos cuenta cual es nuestra vocación y talento. Recopilar información, visualizar cosas, ser busquilla y saturarse de información es lo primordial para tener cada día más claro lo que se quiere ser y hacer.
¿Estamos todos los jóvenes capacitados para estudiar alguna carrera comunicacional? Es una pregunta que los estudiantes tienen a diario, pero muy dentro de su inconsciente y que muchas veces por miedo y por no defraudar a sus familias ni así mismos son capaces de responder, pero que Claudio con sus años de experiencia tiene la respuesta clara y concisa, “Yo creo que la gente que estudia artes tiene que estar capacitada culturalmente, tiene que tener como mínimo un bagaje de conocimientos por los gustos propios. Estoy haciendo clases en los primeros años y vivo a diario el cuento de los procesos vocacionales y el asunto es mas frívolo al momento de decidir que estudiar sin tener nada claro aún y eso frente a otro alumno que tiene interés de dar una visión del mundo más individual, independiente y creativa me produce ruido y es lamentable tenerlos a los dos en el mismo curso”.
La directora de la película nacional Play (2002) Alicia Scherson (37) es bien clara al momento de conversar y aconsejar a sus alumnos de cine “Yo creo que lo principal es que comiencen a hacer generaciones, que muestren sus cortos, que produzcan, que sean constantes en sus trabajos y crear, más que preocuparse de conocer gente o conseguir pitutos que muchas veces confunden a los jóvenes. Creo que la mejor carta de presentación son tus trabajos propios”.Está claro que el camino no es fácil, que cientos de puertas se van a cerrar, pero hay que tener más claro aún que el destino y el futuro depende de cada alumno, de cada artista que sueña con trabajar y ser el mejor en lo que ama, su carrera comunicacional.
Somos una generación proactiva que sabe lo que quiere y que las cosas las tienen bien claras, no perdamos el objetivo y centrémonos en ser parte del nuevo medio comunicacional.
@PAIGNACIO
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